Agatha Christie

«Επιστροφή στον φόνο»

 

βασισμένο στο έργο  Πέντε μικρά γουρουνάκια

 

Ελληνική μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία: Γιώργος Φρατζεσκάκης

 

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα

μια ανατρεπτική ιστορία μυστηρίου που θα σας συναρπάσει

 

Από 12 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο και Κυριακή στο θέατρο Eliart

2η χρονιά

H παράσταση «Επιστροφή στον φόνο», βασισμένη στη συναρπαστική ιστορία μυστηρίου της Αγκάθα Κρίστι «Πέντε Μικρά Γουρουνάκια» που διασκεύασε για το θέατρο η ίδια η συγγραφέας, ανεβαίνει για δεύτερη χρονιά - και για πρώτη φορά σε ελληνική θεατρική σκηνή- από το θέατρο Eliart σε μετάφραση Αντώνη Γαλέου και σκηνοθεσία Γιώργου Φρατζεσκάκη.

Τα γουρουνάκια είναι πέντε. Το ένα είναι ο δολοφόνος. Και ο λύκος αυτή τη φορά δεν είναι ο κακός, αλλά εκείνος που θα λύσει το μυστήριο. Πώς όμως, χωρίς κανένα χειροπιαστό στοιχείο στα χέρια του.

Τίποτα δεν είναι όπως νομίζουμε και όπως φαίνεται.

Μια ιστορία φόνου και συνεχών ανατροπών.

Το συνεχές κυνηγητό ανάμεσα στον ένοχο και τα γουρουνάκια κρατάει αμείωτο το ενδιαφέρον των θεατών. Η δράση του έργου κυλάει συναρπαστικά από το παρελθόν στο παρόν: Ο θεατής μπαίνει στη θέση του Επιθεωρητή και μελετά την κάθε μαρτυρία ξεχωριστά. Ποια είναι η «ανατριχιαστική» αλήθεια;

 

Η υπόθεση του έργου

Δεκαπέντε χρόνια πριν, η όμορφη Κάρολαϊν Κρέιλ καταδικάστηκε για τον φόνο του συζύγου της και πέθανε στη φυλακή. Τώρα η κόρη της αναθέτει στον Επιθεωρητή Τέρνμπολ να αποκαταστήσει τη μνήμη της. Υπήρχαν ακόμη πέντε ύποπτοι και όσο το σκέφτεται ο Επιθεωρητής τόσο επανέρχεται στο μυαλό του εκείνο το παιδικό τραγουδάκι με τα πέντε γουρουνάκια - το ένα πήγε στην αγορά, το άλλο στο σπίτι κλείστηκε καλά, και πάει λέγοντας. Κάποιο από τα πέντε γουρουνάκια, όμως, ίσως έκανε έναν φόνο και μένει ακόμη ατιμώρητο. Αν είναι έτσι, όσα χρόνια κι αν έχουν περάσει, όσα αποδεικτικά στοιχεία κι αν έχουν καταστραφεί, ο δαιμόνιος ντετέκτιβ θα το βρει, βάζοντας τη λογική του να δουλέψει.

 

Συντελεστές

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία - Μουσική επιμέλεια: Γιώργος Φρατζεσκάκης

Σκηνικό – Κοστούμια: Λαμπρινή Καρδαρά

Φωτισμοί: Παναγιώτης Μανούσης

Βοηθός σκηνοθέτη: Στυλιανή Κλείδωνα

Art Work: Δημήτρης Παγγές

Φωτογραφία – Video: Γιώργος Κρίκος

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Παραγωγή: Γιάννης Ρουμελιώτης

 

Ερμηνεύουν:

Επιθεωρητής Τέρνμπολ: Γιώργος Φρατζεσκάκης 

Φίλιπ Μπλέηκ: Σαράντος Γεωγλερής

Άμυας Κρέιλ: Κωνσταντίνος Λάγκος

Μέρεντιθ Μπλέηκ: Στάθης Λαγκάδας

Καρολάιν Κρέιλ-Κάρλα: Έλενα Δελακούρα

Έλσα Γκρηρ: Στέλλα Κοσμοπούλου

Μις Ουίλλιαμς: Κορίνα Αλεξανδρίδου

Άντζελα Γουόρεν: Στυλιανή Κλείδωνα 

Voice off: Αντώνης Ραμπαούνης

 

Ευχαριστούμε τον Κυριάκο Κουρουτσαβούρη  για τη συμβολή του στο casting της παράστασης.

 

Πληροφορίες

Πρεμιέρα 12 Οκτωβρίου

Θέατρο ELIART: Κωνσταντινουπόλεως 127, Βοτανικός, τηλ.: 210 3477677

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο 18.15, 21.00 και Κυριακή  18.00

Διάρκεια: 100΄

Εισιτήρια: 19€ (γενική είσοδος), 17€ (φοιτητές, άνεργοι, πολύτεκνοι, ΑμεΑ, άνω των 65), 15€ (γκρουπ, άνω των 15 ατόμων)

Προσφορά προπώλησης (Early Bird) έως την έναρξη: 12€

 

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/epistrofi-sto-fono-pente-mikra-gourounakia/ 

Και στα ταμεία του Θεάτρου

Δικογραφία σχηματίστηκε εις βάρος του 58χρονου καθηγητή γυμνασίου στο Λαύριο, από το Τμήμα Αντιμετώπισης Ρατσιστικής Βίας.

Υπενθυμίζεται πως προηγήθηκαν καταγγελίες, σύμφωνα με τις οποίες ο εκπαιδευτικός μοίραζε φυλλάδια σε μαθητές, με ομοφοβικό και ρατσιστικό περιεχόμενο.

Η δικογραφία που σχηματίστηκε εις βάρος του σχετίζεται με την παράβαση του νόμου περί ρατσισμού και θα παραδοθεί στην εισαγγελία.

 

ΘΕΑΤΡΟ Από Κοινού

Ευπατριδών 4 118 54, Γκάζι - Αθήνα

Τηλέφωνο: 211 405 7249

 

«Σκότωσα τον νταή του απαρτχάιντ»

Δημήτρης Τσαφέντας

 

Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: 24 Νοεμβρίου.

Παραστάσεις: Κάθε Κυριακή στις 19:30 & κάθε Δευτέρα στις 21:00 .

Μόνο για: 16 Παραστάσεις .

Η προπώληση ξεκίνησε:

«Σκότωσα τον νταή του απαρτχάιντ» Δημήτρης Τσαφέντας | More.com

"Ακατάλληλη για παιδιά κάτω των 15 ετών ( λόγω παρουσίας γυμνού.)’’ 

 

(Φωτογραφία Maria Pervolaraki )

 

Η αλήθεια πίσω από τον μύθο

Δημήτρης Τσαφέντας, μία από τις πιο αμφισβητούμενες προσωπικότητες της

σύγχρονης παγκόσμιας ιστορίας, ο άνθρωπος που το 1966 άλλαξε για πάντα την πορεία της Νότιας Αφρικής, δολοφονώντας τον Χέντρικ Φερβούντ, τον αρχιτέκτονα του απαρτχάιντ.

Ο Δημήτρης Τσαφέντας, Έλληνας ομογενής, μιγάς, στάθηκε απέναντι σε μια κοινωνία που δεν τον αποδεχόταν, καταδικάστηκε και έμεινε 33 χρόνια σε φυλακή-ψυχιατρείο της Πραιτόρια. Πέθανε σε κελί απομόνωσης στις 10/10/1999.

Επαναστάτης με αίσθημα δικαιοσύνης ή στοιχειωμένος από την ίδια του την ύπαρξη;

Μπορεί ο άνθρωπος να παραδοθεί στη μοίρα του ή έχει την ικανότητα να την αλλάξει;

Μήπως η τρέλα είναι μια άλλη μορφή λογικής σε έναν κόσμο που χάνεται;

 

Από τις 24 Νοεμβρίου, στη σκηνή του θεάτρου Από Κοινού.

Τον ομώνυμο ρόλο ερμηνεύει ο Νίκος Ιωαννίδης, σε κείμενο Γιώργου Δαμιανού και σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη

 

Ο Κοραής Δαμάτης σκηνοθέτης της παράστασης αναφέρει σχετικά

Ένας άνθρωπος πεταμένος σε κελί απομόνωσης.

Γυμνός.

Σαν παρατημένο νεογέννητο.

Μελανιασμένος από τα χτυπήματα των βασανιστών του, στο έλεος κανενός…μιλάει με τα σύννεφα απ’ το μικρό παράθυρο του κελιού του.«Τις νύχτες βρίσκω πάντα στον ουρανό καλή παρέα, ακόμα κι απ’ αυτό το παραθυράκι».

Μιλάει για τη μάνα που δεν γνώρισε… «Το πιο μακρινό σύννεφο ήταν εκείνη». Για τον σκληρό αόρατο πατέρα του, για τους ανθρώπους που συνάντησε στην πολυτάραχη ζωή του, για την περιφρόνηση, τη βία και την διαπόμπευση που δέχτηκε από τη στιγμή που γεννήθηκε.

Μιγάς. Πατέρας Έλληνας. Μητέρα από την Μοζαμβίκη. Μεγαλώνει στο περιθώριο, κρυφά από όλους. Ζει κι ονειρεύεται τις νύχτες, τη μέρα προσπαθεί να συμφιλιωθεί με τους διώχτες του. «Κατέβαινα από το πεζοδρόμιο όταν συναντούσα λευκό. Κατέβαινα από το πεζοδρόμιο όταν συναντούσα και μαύρο».

Ενηλικιώνεται και ζει για χρόνια, σαν τελευταίος καθαριστής, σε φορτηγά πλοία. Γνωρίζει χώρες και ηπείρους. Ιταλία, Ελλάδα, Γερμανία, Βιέννη, Παλαιστίνη, Χάιφα, Γιοχάνεσμπουργκ Αίγυπτο, «Κάθε φορά που ονειρεύομαι τον παράδεισο φαντάζομαι την Αλεξάνδρεια».

1966.

48 χρονών πια ο Δημήτρης Τσαφέντας. Αφήνει τα ατέλειωτα ταξίδια, γυρίζει κοντά στον πατέρα του στην Νότια Αφρική και καταλήγει κλητήρας στο κτίριο του νοτιοαφρικανικού κοινοβουλίου στο Κέιπ Τάουν.«Δούλευα στη βουλή στο κοινοβούλιο της South Afrika κλητήρας στο παρλαμέντο».

6 Σεπτεμβρίου 1966. Η μέρα που ο Δημήτρης Τσαφέντας συναντάει το πεπρωμένο του. Δολοφονεί με τέσσερεις μαχαιριές τον πρωθυπουργό της χώρας Hendrik Verwoerd, γνωστόν ως "ο αρχιτέκτονας του απαρτχάιντ".

Ο Δημήτρης Τσαφέντας συλλαμβάνεται, δικάζεται με συνοπτικές διαδικασίες και καταδικάζεται σε θάνατο, αλλά η Νοτιοαφρικανική κυβέρνηση προτιμάει να τον κλείσει ισόβια ως ψυχασθενή στην απομόνωση υποβάλλοντας τον σε καθημερινά βασανιστήρια μέχρι τον θάνατό του το 1999.

Στην παράσταση «Σκότωσα τον νταή του απαρτχάιντ» Δημήτρης Τσαφέντας, τον συναντάμε πεταμένο, γυμνό, μελανιασμένο από τα χτυπήματα, να συνομιλεί με τον άλλον του εαυτό για τη ζωή που ζήσανε οι δυό τους, για τις πράξεις τους, για τους ανθρώπους που αγαπήσανε, για τη μεγάλη απόφαση της δολοφονίας, για τα βασανιστήρια για την κοροϊδία και την σκληρότητα που βιώνει από τους υπόλοιπους κρατούμενος.

Λένε, ότι κάθε τόσο, αναφερόταν στον Ναζίμ Χικμετ «Αν δεν καώ, αν δεν καείς, αν δεν καούμε, πώς θα νικήσει το φως το σκοτάδι;».

 

Συντελεστές:

Κείμενο: Γιώργος Δαμιανός

Δραματουργική επεξεργασία – Σκηνοθεσία: Κοραής Δαμάτης

Σκηνικά: Παύλος Ιωάννου

Video Art:Πορφύρης Κάρολος

Κίνηση : Άννα Αθανασιάδη

Μουσική επιμέλεια: ab-occasion

Φωτογραφίες παράστασης: Γιώργος Στριφτάρης

Επικοινωνία παράστασης: Αντώνης Κοκολάκης

Παραγωγή: Danceonstage

 

Ερμηνεύει ο Νίκος Ιωαννίδης

 

- Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Ακτής Ελεφαντοστού.

Προπώληση εισιτηρίων:

«Σκότωσα τον νταή του απαρτχάιντ» Δημήτρης Τσαφέντας | More.com

ΘΕΑΤΡΟ Από Κοινού

Ευπατριδών 4 118 54, Γκάζι - Αθήνα

Τηλέφωνο: 211 405 7249

 

«Σκότωσα τον νταή του απαρτχάιντ»

Δημήτρης Τσαφέντας

 

Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: 24 Νοεμβρίου.

Παραστάσεις: Κάθε Κυριακή στις 19:30 & κάθε Δευτέρα στις 21:00 .

Μόνο για: 16 Παραστάσεις .

Η προπώληση ξεκίνησε:

«Σκότωσα τον νταή του απαρτχάιντ» Δημήτρης Τσαφέντας | More.com

"Ακατάλληλη για παιδιά κάτω των 15 ετών ( λόγω παρουσίας γυμνού.)’’ 

 

(Φωτογραφία Maria Pervolaraki )

 

Η αλήθεια πίσω από τον μύθο

Δημήτρης Τσαφέντας, μία από τις πιο αμφισβητούμενες προσωπικότητες της

σύγχρονης παγκόσμιας ιστορίας, ο άνθρωπος που το 1966 άλλαξε για πάντα την πορεία της Νότιας Αφρικής, δολοφονώντας τον Χέντρικ Φερβούντ, τον αρχιτέκτονα του απαρτχάιντ.

Ο Δημήτρης Τσαφέντας, Έλληνας ομογενής, μιγάς, στάθηκε απέναντι σε μια κοινωνία που δεν τον αποδεχόταν, καταδικάστηκε και έμεινε 33 χρόνια σε φυλακή-ψυχιατρείο της Πραιτόρια. Πέθανε σε κελί απομόνωσης στις 10/10/1999.

Επαναστάτης με αίσθημα δικαιοσύνης ή στοιχειωμένος από την ίδια του την ύπαρξη;

Μπορεί ο άνθρωπος να παραδοθεί στη μοίρα του ή έχει την ικανότητα να την αλλάξει;

Μήπως η τρέλα είναι μια άλλη μορφή λογικής σε έναν κόσμο που χάνεται;

 

Από τις 24 Νοεμβρίου, στη σκηνή του θεάτρου Από Κοινού.

Τον ομώνυμο ρόλο ερμηνεύει ο Νίκος Ιωαννίδης, σε κείμενο Γιώργου Δαμιανού και σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη

 

Ο Κοραής Δαμάτης σκηνοθέτης της παράστασης αναφέρει σχετικά

Ένας άνθρωπος πεταμένος σε κελί απομόνωσης.

Γυμνός.

Σαν παρατημένο νεογέννητο.

Μελανιασμένος από τα χτυπήματα των βασανιστών του, στο έλεος κανενός…μιλάει με τα σύννεφα απ’ το μικρό παράθυρο του κελιού του.«Τις νύχτες βρίσκω πάντα στον ουρανό καλή παρέα, ακόμα κι απ’ αυτό το παραθυράκι».

Μιλάει για τη μάνα που δεν γνώρισε… «Το πιο μακρινό σύννεφο ήταν εκείνη». Για τον σκληρό αόρατο πατέρα του, για τους ανθρώπους που συνάντησε στην πολυτάραχη ζωή του, για την περιφρόνηση, τη βία και την διαπόμπευση που δέχτηκε από τη στιγμή που γεννήθηκε.

Μιγάς. Πατέρας Έλληνας. Μητέρα από την Μοζαμβίκη. Μεγαλώνει στο περιθώριο, κρυφά από όλους. Ζει κι ονειρεύεται τις νύχτες, τη μέρα προσπαθεί να συμφιλιωθεί με τους διώχτες του. «Κατέβαινα από το πεζοδρόμιο όταν συναντούσα λευκό. Κατέβαινα από το πεζοδρόμιο όταν συναντούσα και μαύρο».

Ενηλικιώνεται και ζει για χρόνια, σαν τελευταίος καθαριστής, σε φορτηγά πλοία. Γνωρίζει χώρες και ηπείρους. Ιταλία, Ελλάδα, Γερμανία, Βιέννη, Παλαιστίνη, Χάιφα, Γιοχάνεσμπουργκ Αίγυπτο, «Κάθε φορά που ονειρεύομαι τον παράδεισο φαντάζομαι την Αλεξάνδρεια».

1966.

48 χρονών πια ο Δημήτρης Τσαφέντας. Αφήνει τα ατέλειωτα ταξίδια, γυρίζει κοντά στον πατέρα του στην Νότια Αφρική και καταλήγει κλητήρας στο κτίριο του νοτιοαφρικανικού κοινοβουλίου στο Κέιπ Τάουν.«Δούλευα στη βουλή στο κοινοβούλιο της South Afrika κλητήρας στο παρλαμέντο».

6 Σεπτεμβρίου 1966. Η μέρα που ο Δημήτρης Τσαφέντας συναντάει το πεπρωμένο του. Δολοφονεί με τέσσερεις μαχαιριές τον πρωθυπουργό της χώρας Hendrik Verwoerd, γνωστόν ως "ο αρχιτέκτονας του απαρτχάιντ".

Ο Δημήτρης Τσαφέντας συλλαμβάνεται, δικάζεται με συνοπτικές διαδικασίες και καταδικάζεται σε θάνατο, αλλά η Νοτιοαφρικανική κυβέρνηση προτιμάει να τον κλείσει ισόβια ως ψυχασθενή στην απομόνωση υποβάλλοντας τον σε καθημερινά βασανιστήρια μέχρι τον θάνατό του το 1999.

Στην παράσταση «Σκότωσα τον νταή του απαρτχάιντ» Δημήτρης Τσαφέντας, τον συναντάμε πεταμένο, γυμνό, μελανιασμένο από τα χτυπήματα, να συνομιλεί με τον άλλον του εαυτό για τη ζωή που ζήσανε οι δυό τους, για τις πράξεις τους, για τους ανθρώπους που αγαπήσανε, για τη μεγάλη απόφαση της δολοφονίας, για τα βασανιστήρια για την κοροϊδία και την σκληρότητα που βιώνει από τους υπόλοιπους κρατούμενος.

Λένε, ότι κάθε τόσο, αναφερόταν στον Ναζίμ Χικμετ «Αν δεν καώ, αν δεν καείς, αν δεν καούμε, πώς θα νικήσει το φως το σκοτάδι;».

 

Συντελεστές:

Κείμενο: Γιώργος Δαμιανός

Δραματουργική επεξεργασία – Σκηνοθεσία: Κοραής Δαμάτης

Σκηνικά: Παύλος Ιωάννου

Video Art:Πορφύρης Κάρολος

Κίνηση : Άννα Αθανασιάδη

Μουσική επιμέλεια: ab-occasion

Φωτογραφίες παράστασης: Γιώργος Στριφτάρης

Επικοινωνία παράστασης: Αντώνης Κοκολάκης

Παραγωγή: Danceonstage

 

Ερμηνεύει ο Νίκος Ιωαννίδης

 

- Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Ακτής Ελεφαντοστού.

Προπώληση εισιτηρίων:

«Σκότωσα τον νταή του απαρτχάιντ» Δημήτρης Τσαφέντας | More.com

Επανέρχεται μετά από χρόνια το ωράριο στο μετρό, καθώς από σήμερα θα παραμένει ανοιχτό έως τις 2 π.μ. κάθε Παρασκευή και Σάββατο. 

Η ΣΤΑ.ΣΥ ανακοίνωσε ότι παρέχει στους επιβάτες των γραμμών 2 και 3 «τη δυνατότητα μετακίνησης μέχρι τις πρώτες πρωινές ώρες. Από τον κεντρικό σταθμό του Μετρό "Σύνταγμα" οι τελευταίοι συρμοί θα αναχωρούν πλέον προς όλες τις κατευθύνσεις στις 02:00 και θα φθάνουν στους τερματικούς σταθμούς:

 

• Δ. Πλακεντίας στις 02:20
• Δημοτικό Θέατρο στις 02:22
• Ανθούπολη στις 02:14
• Ελληνικό στις 02:17
• Οι τελευταίοι συρμοί θα αναχωρούν από τους σταθμούς
• Δ. Πλακεντίας στη 01:38
• Δημοτικό Θέατρο στη 01:34
• Ανθούπολη στη 01:43
• Ελληνικό στη 01:40

Οι πίνακες με τις τελευταίες διελεύσεις των συρμών από κάθε σταθμό είναι αναρτημένοι στην ιστοσελίδα της ΣΤΑ.ΣΥ www.stasy.gr».

«NO    MUSIC NIGHTS»

Μουσικές Περιπλανήσεις: Κάθε event και μια νέα μουσική εμπειρία

στο ΤΗΕΑΤRE OF THE NO

5, 7,19 & 23  Νοεμβρίου

 

 

Το Theatre of the Νο, το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, με χαρά παρουσιάζει το πρόγραμμα «NO MUSIC NIGHTS», προσκαλώντας το κοινό

 σε ξεχωριστές μουσικές βραδιές. Κάθε μήνα, διαφορετικά μουσικά σχήματα εναλλάσσονται, προσφέροντας στο κοινό μια ξεχωριστή εμπειρία.  

Από την Τρίτη, 5 Νοεμβρίου, και για τέσσερις μοναδικές βραδιές (5, 7, 19 και 23 Νοεμβρίου), το θέατρο παρουσιάζει ταλαντούχους καλλιτέχνες, 

που συνθέτουν ένα ιδιαίτερο μουσικό πάζλ επί σκηνής, προσφέροντας ακούσματα που καλύπτουν μια μεγάλη ποικιλία μουσικών προτιμήσεων.

 

Πρόγραμμα:

 

ΤHE BLUDSON ACT: British Duo

 Τρίτη 5/11 στις 20.00 & Πέμπτη 7/11 στις 19.00

 

Το βρετανικό ντουέτο Sue και Ian Blunsdon παρουσιάζει  πρωτότυπες συνθέσεις και ανανεωμένες εκτελέσεις κλασικών κομματιών από τα '80s και '90s.

 Με τέσσερα άλμπουμ πρωτότυπων συνθέσεων, ο Ian μαγεύει με τη δεξιοτεχνία του στα πλήκτρα, ενώ η Sue εντυπωσιάζει με τις φωνητικές 

της ικανότητες, που κυμαίνονται από την όπερα έως τη ροκ.  Στο ρεπερτόριό τους περιλαμβάνονται έργα όπως το «Cantata, Ariadne», εμπνευσμένο 

από την κλασική μουσική, καθώς και συνεργασίες με θεατρικούς συγγραφείς όπως ο Yoel Wulfhart και ο George Simmers, συνοδευόμενα από 

εντυπωσιακά οπτικά εφέ του Chris Beddows.

 

 

FILSER Music Project: With a Twist of Jazz

Τρίτη 19/11 στις 22.30

 

Με επιρροές από ετερόκλητα μουσικά είδη, οι καλλιτέχνες ακροβατούν ανάμεσα σε διαφορετικές κουλτούρες και γλώσσες.

 Ο κοινός τους παρονομαστής είναι η τζαζ, η οποία λειτουργεί ως βάση για τη δημιουργία μιας δυναμικής μουσικής παράστασης.

Η συναυλία τους ενσωματώνει ενέργεια, χιούμορ και γρήγορες εναλλαγές υφών και δυναμικών.

Φίλιππος Βαζάκας: φωνή, Σέργιος Σαμαρτζής: πιάνο, Αντώνης Μουρελάτος: σαξόφωνο

 

ΜIXAΛΗΣ ΣΤΑΥΡΟΠΟΥΛΟΣ: Memories and Emotions

Σάββατο 23/11 στις 19.00  

 

Ο Μιχάλης Σταυρόπουλος, γνωστός με το καλλιτεχνικό όνομα "Esostrephia", παρουσιάζει τις μοναδικές του συνθέσεις για πιάνο, 

εμπνευσμένες από την κλασική μουσική, την τζαζ και την ηλεκτρονική μουσική. Με έντονα συναισθήματα, γλυκές αρμονίες και μαγευτικές μελωδίες,

 η μουσική του ειναι μια ξεχωριστή εμπειρία. Ο πρώτος του δίσκος "Αναμνήσεις" έχει ήδη κυκλοφορήσει, 

ενώ ο δεύτερος δίσκος "Συναισθήματα" είναι προ των πυλών. Μαζί του είναι ο Δημήτρης Ζαρρέας, ένας νέος κλασικός τραγουδιστής και πιανίστας,

 του οποίου οι σπουδές στην αρμονία και τη φωνητική προσθέτουν βάθος στη δυναμική του ντουέτου.

Μιχάλης Σταυρόπουλος:  Πιάνο, Δημήτρης Ζαρρέας: Τραγούδι

 

 

Συντελεστές:

Φωτογραφίες: Νίκος Παγωνάκης

Αφίσα: Σωτηρία Μπράμου

Social media: Κάλλια Γερακιανάκη

Υπ. Επικοινωνίας: Ελευθερία Σακαρέλη

Διοργανωτής: FAIL BETTER PRODUCTIONS

 

 

Ημ/νίες Παραστάσεων:

Τρίτη 5, Πέμπτη 7, Τρίτη 19 & Σάββατο 23  Νοεμβρίου

 

Τιμή Εισιτήριου:  8€

Προπώληση: https://www.more.com/music/the-bludson-act/

Σημείωση: Το θέατρο διαθέτει επίσης μπαρ με προσιτές τιμές (μπύρα €2,50, ποτά €5)

 

ΤHEATRE OF THE NO: Κων/νου Παλαιολόγου 3, Αθήνα

(απέναντι από το Δημαρχείο της Αθήνας)

Τηλ:  6946851001

 

Website & Social Media:

https://www.facebook.com/TheatreoftheNO

https://www.instagram.com/theatreoftheno/

https://theatreoftheno.com/contact-us/

 

Λίγα λόγια για το THEATRE OF THE NO: Το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας άνοιξε τις πόρτες του στις 18 Απριλίου 2024,

 ως ένας διεθνής καλλιτεχνικός πυρήνας στο κέντρο της πόλης. Δημιουργώντας έναν πολύχρωμο και πολυπολιτισμικό χώρο για διεθνείς και ντόπιους, 

παρουσιάζει ένα ξεχωριστό ρεπερτόριο παραστάσεων στα αγγλικά, με θεατρικά έργα, όπερες, κωμωδία και μουσικές συναυλίες. 

Με στόχο να καθιερωθεί ως σημείο συνάντησης που προάγει την καλλιτεχνική καινοτομία, τις πολιτιστικές ανταλλαγές και τον διάλογο 

ανάμεσα στην τοπική και τη διεθνή κοινότητα, το Τ.Ο.Τ.Ν. ενισχύει τις δημιουργικές συνεργασίες.

Η Ευρωπαϊκή Επιτροπή άρχισε έρευνα κατά της πλατφόρμας ηλεκτρονικού εμπορίου Temu η οποία θεωρείται ύποπτη ότι δεν λαμβάνει επαρκή μέτρα κατά της πώλησης παράνομων και εν δυνάμει επικίνδυνων προϊόντων.

«Θέλουμε να βεβαιωθούμε ότι τα προϊόντα που πωλούνται (στην πλατφόρμα Temu) τηρούν τους κανόνες της Ευρωπαϊκής Ένωσης και δεν θέτουν σε κίνδυνο τους καταναλωτές», εξηγεί σε ανακοίνωσή της η ευρωπαία επίτροπος Ανταγωνισμού Μαργκρέτε Βεστάγκερ.

Δεν έχει τεθεί προθεσμία για την ολοκλήρωση της έρευνας. Εάν η Temu κριθεί ένοχη για παραβάσεις, το πρόστιμο που μπορεί να της επιβληθεί είναι μέχρι το 6% του κύκλου εργασιών της, σύμφωνα με την νέα ευρωπαϊκή νομοθεσία για τις ψηφιακές υπηρεσίες (DSA).

Η Temu γνωρίζει μεγάλη διείσδυση στην ευρωπαϊκή αγορά λόγω της στρατηγικής των εξαιρετικά χαμηλών τιμών. Είναι η διεθνής εκδοχή του κινεζικού κολοσσού ηλεκτρονικού εμπορίου Pinduoduo, που δημιουργήθηκε το 2015. Προτείνει μία τεράστια επιλογή προϊόντων σε εξευτελιστικές τιμές.

Η Temu συγκεντρώνει 75 εκατομμύρια χρήστες μηνιαίως στην Ευρωπαϊκή Ενωση, ξεπερνώντας το όριο των 45 εκατομμυρίων χρηστών που υποχρεώνει τις πλατφόρμες να υπαχθούν στο ενισχυμένο ρυθμιστικό πλαίσιο της ΕΕ.

Ο όμιλος δεσμεύθηκε να συνεργασθεί στενά με τις υπηρεσίες της Ευρωπαϊκής Επιτροπής.

Η έρευνα της Κομισιόν εκκινεί έπειτα από σειρά προειδοποιήσεων και γραπτών υπομνημάτων προς την πλατφόρμα. Αφορά «τα συστήματα που έχουν τεθεί σε λειτουργία για τον περιορισμό της πώλησης προϊόντων μη συμβατών στην Ευρωπαϊκή Ενωση» και ιδιαιτέρως τα μέσα που έχουν εφαρμοσθεί «για να εμποδίζεται η επανεμφάνιση ανεπιθύμητων εμπόρων που έχουν κατά το παρελθόν αποκλεισθεί.

Η Κομισιόν θα εξετάσει επίσης τους κινδύνους που συνδέονται με «τον εθιστικό χαρακτήρα της υπηρεσίας» των online πωλήσεων, όπου περιλαμβάνονται τα προγράμματα ανταμοιβής υπό μορφήν παιγνιδιού «που μπορούν να έχουν αρνητικές επιπτώσεις στην σωματική και την ψυχική υγεία των χρηστών».

Η Κομισιόν θα εξετάσει επίσης τα συστήματα προώθησης προϊόντων προς τους χρήστες και την υποχρέωση του Temu να αποκαλύπτει τις κύριες παραμέτρους που χρησιμοποιούνται από τα συστήματα αυτά.

Η Επιτροπή υποπτεύεται επίσης ότι η Temu δεν τηρεί την υποχρέωση να παρέχει στους παράγοντες της έρευνας πρόσβαση στα δεδομένα της πλατφόρμας.

Η κινεζική πλατφόρμα έχει κατηγορηθεί από ενώσεις καταναλωτών για την εφαρμογή τεχνικών χειραγώγησης των χρηστών και παραβίαση πολλών κανόνων της DSA. Το Ευρωπαϊκό Γραφείο των Ενώσεων Καταναλωτών (BEUC) κατέθεσε αγωγή τον Μάιο στην Ευρωπαϊκή Επιτροπή κατά της Temu για την χρησιμοποίηση τεχνικών όπως τα σκοτεινά μοτίβα (dark patterns) για να παρακινήσει τους πελάτες να δαπανήσουν περισσότερα χρήματα.

Η Temu ανακοίνωσε στις 11 Οκτωβρίου ότι έχει λάβει «σημαντικά μέτρα» από την άνοιξη και ότι θα συνεχίσει να προσαρμόζει τις πρακτικές της στον πλαίσιο του νέου ευρωπαϊκού νομοθετικού πλαισίου.

Από τον Φεβρουάριο, η DSA επιβάλλει νέες υποχρεώσεις σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες, ανάμεσά τους και η Temu, για την καλύτερη προστασία των χρηστών έναντι παράνομου περιεχομένου.

Η ευρωπαϊκή νομοθεσία απαγορεύει τις παραπλανητικές διεπαφές (interfaces) και επιβάλλει αυξημένους κανόνες διαφάνειας για τους αλγόριθμους που χρησιμοποιούνται για την στόχευση των χρηστών. Υποχρεώνει σε έλεγχο της ταυτότητας των πωλητών στις ηλεκτρονικές πλατφόρμες και σε αποβολή των υπότροπων παραβατών.

Η Temu, όπως και οι 23 άλλες μεγάλες πλατφόρμες που υπόκεινται στους ενισχυμένους ευρωπαϊκούς ελέγχους, είναι πλέον υποχρεωμένη να αναλύει τους κινδύνους που συνδέονται με τις υπηρεσίες της και να θέτει σε εφαρμογή μέσα για την αντιμετώπισή τους. Η ανάλυση αυτή θα εξετάζεται κάθε χρόνο από την Ευρωπαϊκή Επιτροπή, που αναλαμβάνει πλέον τον ρόλο του ψηφιακού χωροφύλακα στην Ευρωπαϊκή Ενωση.

Στο τέλος του Σεπτεμβρίου, έξι χώρες της Ευρωπαϊκής Ενωσης, ανάμεσά τους η Γαλλία και η Γερμανία, ζήτησαν από την Κομισιόν να σφίξει τα λουριά στην Temu.

«Κάθε μέρα, εκατοντάδες χιλιάδες πακέτα φθάνουν εδώ, κυρίως από την Κίνα, με εμπορεύματα που δεν τηρούν τους κανόνες της ευρωπαϊκής αγοράς», έχει καταγγείλει πρόσφατα ο γερμανός υφυπουργός Οικονομίας Σβεν Γκίγκολντ σε σύνοδο των ευρωπαίων ομολόγων του στις Βρυξέλλες.

«NOMSFERATU»

 

  Η πιο διάσημη και εμβληματική ιστορία του Δράκουλα, σε μια μοναδική θεατρική σύλληψη και σκηνοθεσία του Johnny O. 

Πρεμιέρα 6 Νοεμβρίου 

Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00

 

Θέατρο Φούρνος 

 

Η M Productions μετά τη μεγάλη επιτυχία του ScarMface που παίχτηκε για δύο συνεχόμενα χρόνια στο Θέατρο Olvio και το Θέατρο Επί Κολωνώ, επιστρέφει με μια νέα παραγωγή στο θέατρο Φούρνος, βασισμένη σε μια από τις πιο θεμελιώδεις ταινίες της ιστορίας των βρικολάκων γυρισμένη το 1922, το Nosferatu του Μουρνάου.

Τη σκηνοθεσία και το σενάριο υπογράφει ο Johnny O και επί σκηνής θα βρίσκονται οι: Γιώργος Ντούσης, Μαρία Μπαλούτσου, Εύη Κολιούλη, Χριστίνα Δενδρινού και Αλέξης Βιδαλάκης

 

Λίγα λόγια για την υπόθεση: 

Τι είναι αυτό που κάνει μια σκιά να σέρνεται στους δρόμους, να σκαρφαλώνει στους τοίχους και να γεμίζει με ποντίκια μια φαινομενικά ήσυχη πόλη; Τι είναι αυτό που την καλεί να έρθει και γιατί οι άνθρωποι παραδίδουν την ψυχή τους σε αυτήν;

Ο μυστήριος Κόμης Όρλοκ που ζει απομονωμένος στον πύργο του, είναι αυτή η

ανατριχιαστική σκιά. Μια σκιά που μεταφέρεται όπου θέλει, διατάζει, υποτάσσει

και προκαλεί φόβο και γοητεία. Θα καταφέρει η αγνή ψυχή της Μίνας, το αντικείμενο του πόθου του, να σώσει τον κόσμο, ή θα γίνουν όλοι μικρά τρωκτικά και θα φάνε ο ένας τον άλλον;

 

Ο Johnny O διασκευάζει τον γνωστό μύθο, παρουσιάζοντας τη δική του εκδοχή της

ιστορίας. Βασιζόμενος στην αισθητική και το ρυθμό του βωβού κινηματογράφου,

τεχνική που υπηρετεί πιστά εδώ και 20 χρόνια, φτιάχνει μια μαύρη κωμωδία,

δίνοντας έμφαση στη σωματική κίνηση και την έκφραση. Συνδυάζοντας αρμονικά

τις κινηματογραφικές προβολές του Γιάννη Καραπιπερίδη, δημιουργεί μια θεατρική

εμπειρία όπου θέατρο και κινηματογράφος συνομιλούν επί σκηνής.

 

Σκηνοθεσία – Σενάριο: Johnny O

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Αλέξης Βιδαλάκης

Σχεδιασμός και δημιουργία προβολών: Γιάννης Καραπιπερίδης

Μουσική επιμέλεια: Johnny O

Φωτισμοί: Αποστολής Τσατσάκος

Φωτογραφίες: Eleftheria IKE/Photography www.photosfaira.gr

Κοστούμια: Μαρία Γεωργάτου

Κατασκευή σκηνικού: Μιχάλης Ράπτης

Υπεύθυνη επικοινωνίας παράστασης: Γιώτα Δημητριάδη

Παραγωγή: Μ productions

Παίζουν: Γιώργος Ντούσης, Μαρία Μπαλούτσου, Εύη Κολιούλη, Χριστίνα Δενδρινού, Αλέξης Βιδαλάκης και Johnny O

 

Πληροφορίες:

Πρεμιέρα: Τετάρτη 6 Νοεμβρίου 2024

Παραστάσεις: Τετάρτη & Πέμπτη στις 21:00

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ κανονικό, 12 ευρώ (φοιτητικό, άνω των 65, ανέργων και ομαδικό), 7 ευρώ ατέλεια

Προπώληση: https://www.more.com/theater/nomsferatu/

 

Τοποθεσία: Θέατρο Φούρνος Μαυρομιχάλη 168 , Αθήνα

Διάρκεια: 80’
Πληροφορίες: Τηλ.: 210 6460748

Σάλο έχει προκαλέσει στον Πειραιά η προσαγωγή τεσσάρων μαθητών του 14ου Γυμνασίου από την αστυνομία, με την «υποψία» της κατάληψης και της «πρόκλησης φθορών» στο σχολείο.

Συγκεκριμένα, το πρωί της Πέμπτης, η Αστυνομία επενέβη στο 14ο Γυμνάσιο Πειραιά και προχώρησε στη προσαγωγή 4 μαθητών, με την «υποψία» της κατάληψης και της «πρόκλησης φθορών» στο σχολείο.

Η Ενωση Συλλόγων Γονέων και Κηδεμόνων του Δ’ Δημοτικού Διαμερίσματος Πειραιά καταγγέλλει την απαράδεκτη επέμβαση της Αστυνομίας και την προσαγωγή των μαθητών στο Αστυνομικό Τμήμα Καμινίων.

«Αντί να πάρουν πίσω τα απαράδεκτα λουκέτα στα τμήματα, που κάνουν το σχολείο ακόμα πιο «ξένο» και απρόσιτο για τους μαθητές, ειδικά σ’ αυτήν την ευαίσθητη ηλικία της εφηβείας, στέλνουν την αστυνομία να τους εκφοβίσει!», αναφέρει χαρακτηριστικά ο Σύλλογος στην ανακοίνωσή του.

Ανακοίνωση – καταγγελία για τις απαράδεκτες προσαγωγές μαθητών του 14ου Γυμνασίου Πειραιά

Η Ενωση Συλλόγων Γονέων και Κηδεμόνων του Δ’ Δημοτικού Διαμερίσματος Πειραιά καταγγέλλει την απαράδεκτη επέμβαση της Αστυνομίας το πρωί της Πέμπτης και την προσαγωγή 4 μαθητών του 14ου Γυμνασίου Πειραιά στο Αστυνομικό Τμήμα Καμινίων, με την «υποψία» της κατάληψης και της «πρόκλησης φθορών» στο σχολείο.

Ως γονείς, αισθανόμαστε ανησυχία και αγανάκτηση για το γεγονός ότι ζητήματα της εκπαιδευτικής κοινότητας, που θα έπρεπε να αντιμετωπίζονται παιδαγωγικά, με τη συνεργασία μαθητών, εκπαιδευτικών και γονέων, παραπέμπονται στη δικαιοδοσία της Αστυνομίας και αντιμετωπίζονται με τρομοκρατία και καταστολή των μαθητών.

Αυτά είναι τα αποτελέσματα του νόμου που ψήφισε πρόσφατα η κυβέρνηση και αντιμετωπίζει τους μαθητές ως εν δυνάμει «παραβατικούς» στο όνομα της «προστασίας του σχολείου», ενώ καταλογίζει πρόστιμα και ποινικές ευθύνες στους γονείς.

Την ώρα που οι συγχωνεύσεις τμημάτων δίνουν και παίρνουν στα σχολεία όλης της χώρας, στοιβάζοντας μαθητές και εκπαιδευτικούς σε 27άρια τμήματα, το υπουργείο Παιδείας στοχοποιεί την δικαιολογημένη ανησυχία γονέων, εκπαιδευτικών και ιδιαίτερα των μαθητών, για να «μαζέψει» τις αντιδράσεις.

Αντί να πάρουν πίσω τα απαράδεκτα λουκέτα στα τμήματα, που κάνουν το σχολείο ακόμα πιο «ξένο» και απρόσιτο για τους μαθητές, ειδικά σ’ αυτήν την ευαίσθητη ηλικία της εφηβείας, στέλνουν την αστυνομία να τους εκφοβίσει!

Στεκόμαστε στο πλευρό των παιδιών μας και δηλώνουμε ότι σε συντονισμό με τους εκπαιδευτικούς θα συνεχίσουμε με ακόμα μεγαλύτερη αποφασιστικότητα να δίνουμε τη μάχη ενάντια στις συγχωνεύσεις τμημάτων, αλλά ενάντια και σε κάθε προσπάθεια τρομοκράτησης και καταστολής. Υπερασπιζόμαστε τα μορφωτικά δικαιώματα των παιδιών μας και πάνω απ’ όλα την ανάγκη για ένα σύγχρονο, δημόσιο και δωρεάν σχολείο.

Μιχαήλ Άνθη 

Άγουρα Κεράσια

Σκηνοθεσία: Μανούσος Μανουσάκης

 

 

Από Δευτέρα 14 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα 

στο Θέατρο Αλκμήνη 

Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων 

 

Στάθης και Φανή ζουν την φαινομενικά ήσυχη σχέση τους σε κάποια γωνιά της ελληνικής επαρχίας. Εκείνος γιατρός και πολλά υποσχόμενο κομματικό στέλεχος, εκείνη manager development σε πρόωρη απόσυρση, προκειμένου να αφοσιωθεί στην οικογένειά της και στην 15χρονη κόρη τους, Μαρία. Πίσω, όμως, απ’ την ειδυλλιακή ησυχία, ένα τέρας καραδοκεί. Η Μαρία φέρεται αψυχολόγητα, λείπει απ’ το σπίτι τις πιο απίθανες ώρες, καπνίζει γυμνή χόρτο με τους συμμαθητές της στις τουαλέτες του σχολείου. Βίντεο με την ίδια σε άσεμνες πόζες κυκλοφορεί στο διαδίκτυο. Ο πατέρας της καταφέρνει να κουκουλώσει τον όποιο αντίκτυπο. Η Μαρία όμως δεν το βάζει κάτω. Επιμένει. Για κάποιο δικό της λόγο μοιάζει να θέλει να γίνουν γνωστά όσα κάνει, ώσπου ένα βράδυ…

Το τέρας αρχίζει να ξεπροβάλει. Κι όσο σκοτεινό είναι, άλλο τόσο αμείλικτο φως εκπέμπει. Ένα φώς τόσο αποκαλυπτικό, όσο και οι ζωγραφιές της μικρής που συνθέτουν το φριχτό παρασκήνιο.

Ο βραβευμένος με 4 κρατικά βραβεία του Υπουργείου Πολιτισμού Μιχαήλ Άνθης, συνθέτει ένα σοκαριστικό θρίλερ ενδοοικογενειακής βίας, για να μας πει πως…«καμιά φορά η σιωπή κάνει τον πιο επικίνδυνο θόρυβο».

 

Συντελεστές:

Κείμενο: Μιχαήλ Άνθης

Σκηνοθεσία: Μανούσος Μανουσάκης

Σκηνικά-κοστούμια: Μαρία Καραθάνου

Μουσική: Γιάννης Μακρίδης

Βοηθοί Σκηνοθέτη: Ελεάννα Πλέσσα, Μάγια Πολιτάκη

Βοηθός Σκηνογράφου: Μαργαρίτα Τζαννέτου 

 

Παίζουν:

Τάνια Τρύπη

Κωνσταντίνος Καζάκος

Στο τσέλο ο Σταύρος Παργινός

Ακούγεται ως Μαρία η Τζένη Καζάκου 

 

Σημείωμα σκηνοθέτη

Διαβάζοντας το έργο του Μιχαήλ Άνθη θέλησα αμέσως να βρω την ευκαιρία να το σκηνοθετήσω. Και μου δόθηκε από τον παραγωγό Γιάννη Μακρίδη.

Ξέρετε, ο Γιάννης Μακρίδης είναι ίσως ο μοναδικός παραγωγός που συνθέτει και την μουσική των έργων που παράγει.

Η διανομή του έργου με γέμισε χαρά. Δύο αγαπημένοι μου συνεργάτες, η Τάνια Τρύπη και ο Κωνσταντίνος Καζάκος, ιδανικοί για να ερμηνεύσουν τους πολυσχιδείς και ακραίους ρόλους.

Τι να γράψω; Τι μπορεί να περιλαμβάνει, τι μπορεί να περιγράφει, τι μπορεί να αναλύει ένα σημείωμα σκηνοθέτη για ένα τόσο καταλυτικό θέμα όπως αυτό που πραγματεύεται το έργο του Μιχαήλ Άνθη.

 Ένα έργο που το διαβάζεις και το ξαναδιαβάζεις, το «βλέπεις» και το «ξαναβλέπεις» ανακαλύπτοντας κάθε φορά νέες παραμέτρους, καινούργιο βάθος στους χαρακτήρες, καινούργιες πτυχές στην ακραία εξέλιξη.

Ένα έργο τριών πρωταγωνιστών που οι δύο διασχίζουν ένα καταραμένο ταξίδι ζωής, χωρίς διέξοδο, για διαφορετικούς λόγους ο καθένας αλλά κυρίως χωρίς ελαφρυντικά.

Ναι δεν υπάρχουν ελαφρυντικά για κανέναν από τους δύο. Μόνο η τρίτη ηρωίδα έχει ελαφρυντικά διότι είναι το πάσχων πρόσωπο, διότι δεν πυροδοτεί τα γεγονότα, όπως οι πρώτοι, αλλά υφίσταται τις συνέπειές τους.

Η Τάνια Τρύπη και ο Κωνσταντίνος Καζάκος είναι ταυτόχρονα θύτες και θύματα, θύματα όμως που δεν τους πρέπει καμία συγχώρεση διότι και οι δύο είναι εγκλωβισμένοι σε ένα υπερβολικό «εγώ» πότε παθητικά - πότε ενεργητικά - κινούμενοι σε δύο παράλληλα σύμπαντα που εξοστρακίζουν το τρίτο μέλος όσο και εάν προσχηματικά θέλουν να αποτελεί το κέντρο της ύπαρξής τους.

Εδώ σταματάω, οτιδήποτε άλλο θα μείωνε το έργο διότι είναι αυτάρκες και αυτοεπεξηγούμενο..

Μανούσος Μανουσάκης  

 

«Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα της Γενικής Γραμματείας Δημογραφικής και Οικογενειακής Πολιτικής και Ισότητας των Φύλων»